IBANEZ JEM

Aproximadamente fue  por 1987 cuando apareció en el mercado la famosa Ibanez Jem, la guitarra de quien era, definitivamente, el músico más popular de aquellos años. Steve Vai, que revolucionó la guitarra eléctrica no sólo en términos estrictamente musicales, sino también como instrumento en sí, porque claro, después de la famosa JEM nada fue igual en el mercado de los instrumentos musicales, revisemos la historia.

La JEM fue el resultado de la búsqueda de Vai por conseguir una guitarra que saciara sus inagotables exigencias. Así, basándose en sus guitarras Anderson modelo Stratocaster, Vai quería una guitarra con un look más radical, con cortes rectos y llamativos colores. Además de esto, quería pastillas más potentes y un brazo más cómodo y rápido que el de las Strat. Así nació la famosa guitarra que hasta el día de hoy es casi un estándar en el rock. la famosa JEM, nombre que proviene de una pequeña compañía de guitarras llamada "JEM Guitar", cuyo diseñador y dueño fue el diseñador (en conjunto con Steve Vai) de la Ibanez Jem.

La Jem fue la primera "Super Strat" fabricada por Ibanez, cuyo modelo derivó casi de manera paralela en la famosa RG de Ibanez que, hoy por hoy, es definitivamente el más popular de la marca.
De esta manera nació la famosa Jem que en sus primer modelo, la Jem777 estaba construida en basswood, con diapasón y brazo de maple, trastes jumbos, pastillas DiMarzio, puente Edge y todas las características que han hecho de ella una guitarra inconfundible durante más de 20 años.

Gibson Firebird V

Gibson Firebird V

La Gibson Firebird V es un modelo de Gibson incursionado a finales de los años 60.
Una de sus principales características es que el mástil y el centro del cuerpo son un único bloque de madera, (en inglés, a stick Thru-body), a los lados de esta pieza central se unen otras dos para formar el cuerpo de la guitarra. Además, es la primera guitarra en utilizar pastillas Mini Humbuckers, más comunes en guitarras de Epiphone. Otra característica de la Gibson Firebird es el clavijero invertido.
Bajo la dirección de Dietrich, el diseño Firebird se asemejó a las colas de los autos de los años 50. Dietrich básicamente tomó el diseño de la Explorer y le "redondeó" los bordes. El aspecto más inusual de la guitarra, es que por decirlo de una manera, está al "revés". El cuerno que debería ser más largo, es más corto, y viceversa. De allí que los modelos originales Firebird se llamaban de forma no oficial "Reversos".
La línea Firebird tiene cuatro modelos y un modelo de bajo, que sería llamado Thunderbird. Al contrario que los modelos de las líneas Les Paul y SG, que usan nombre como "Junior", "Special", "Standard" y "Custom", la línea Firebird usa números romanos "I", "III", "V" y "VII" para distinguir sus modelos.
Lamentablemente, el diseño Firebird no logró competir efectivamente con los modelos Jaguar y Jazzmaster, ambos de Fender, que salieron a la venta más o menos en el mismo tiempo. Además, el diseño de la guitarra (que según Fender fue copiado del modelo Jazzmaster) era caro de fabricar. En consecuencia, la línea entera fue cambiada, y se le dió a la guitarra un modelo menos angular, y diferente, conocido como "non-reverse". Irónicamente, este nuevo diseño parecía más Fender que Gibson. Después de años de ventas decepcionantes, dejó de producirse, y no se volvió a retomar la fabricación hasta 1970.
Los modelos fabricados actualmente, son basados en el modelo original invertido. Si bien todas las guitarras Firebird vintage cuestan actualmente mucho dinero, cuestan más las que son de modelo invertido que las que solo tienen el modelo "non-reverse".
Muchos guitarristas han usado este modelo. Algunos de los más destacables son Johnny Winter, Allen Collins, Mike Campbell, Brian Jones, Paul Stanley, Tom Petty, Dave Grohl, Daniel Johns y Eric Clapton

LES PAUL DOUBLE CUT AWAY

El primer modelo fue fabricado entre los años 1958 y 1962, y era básicamente una versión de doble mástil de la semi-sólida ES-175. El año 1963 la compañía Rickenbacker se había acreditado la fabricación de la primera guitarra eléctrica de 12 cuerdas, pero fue Gibson, con este modelo el que fabricó este tipo de guitarra 5 años antes. Luego se cambiaría a un diseño sólido inspirado en la SG, siendo esta la versión más popular.
En 1958 aparece la Les Paul Standard que sustituía a la Gold Top, y cuya diferencia básica era el acabado en sunburst, en un intento de procurar un aspecto más "tradicional". Posteriormente, en el 61 aparecía la línea SG y otra serie de desarrollos (en diferentes años) y variantes sobre los modelos iniciales, en un esfuerzo de la compañía por innovar desde el momento de aparición del primer prototipo. Podría escribir un libro, por la extensión y variedad de modelos
Se dejó de fabricar durante la década de 1980, pero regresó en 1990, tomando las características que tiene hoy en día. En la actualidad solo está disponible en la Gibson Custom Shop y no se fabrica con regularidad.
Epiphone, la compañía subsidiaria de Gibson, fabricó su propia versión de la EDS-1275, con el nombre de G-1275. La marca Ibanez fabricó una copia muy popular, pero su producción fue descontinuada.
Dado que Fender estaba disfrutando de un gran éxito con sus guitarras eléctricas de cuerpo macizo, Gibson decidió emprender la aventura de nuevos conceptos en colaboración con Lester William Polfus (Les Paul), guitarrista e inventor, cuyas creaciones han influido de forma definitiva en los desarrollos de la guitarra eléctrica moderna.

El resultado fue una Gibson con el nombre de su creador: Gibson Les Paul, típicamente Gibson por su tapa tallada y el clavijero simétrico. La Les Paul era una primera tentativa de creación de una guitarra moderna de cuerpo macizo y como todos sabéis, su diseño ha permanecido inalterado durante sus cuarenta y muchos años de existencia.

En 1958 aparece la Les Paul Standard que sustituía a la Gold Top, y cuya diferencia básica era el acabado en sunburst, en un intento de procurar un aspecto más "tradicional". Posteriormente, en el 61 aparecía la línea SG y otra serie de desarrollos (en diferentes años) y variantes sobre los modelos iniciales, en un esfuerzo de la compañía por innovar desde el momento de aparición del primer prototipo. Podría escribir un libro, por la extensión y variedad de modelos
En esta ocasión, un modelo de doble cut away. Fabricación USA, de la serie FADED, caracterizada por precios razonables y un acabado como desgastado que le da un punto de Gibson legendaria.

En cuanto a la estética y cuerpo, una guitarra clásica, de aspecto algo más afilado por su doble cut away, aunque conserva ese toque de los tradicionales
Se trata de un instrumento ligero, bien acabado y con el sello indiscutible de Gibson. Los materiales empleados son de buena calidad y el retoque final perfecto, incluso en ese aire "desgastado".

Fender Stratocaster


La Fender Stratocaster fue concebida por Leo Fender como una evolución natural de un modelo anterior de guitarra, la Telecaster, también diseñada por él mismo y que aún se comercializa con mucho éxito. A partir de 1951 se embarcó formalmente en un proyecto para obtener un nuevo prototipo con mejores características.
Leo Fender se preocupó por saber la opinión de diversos guitarristas, y fue Bill Carson uno de los que más influyó con sus indicaciones en las características del nuevo instrumento.
Una de las demandas más comunes remitían al cuerpo de la guitarra, que en la Telecaster consistía en una placa mal moldeada y que se adaptaba con dificultad al cuerpo del intérprete. Fender rediseñó entonces su silueta en algunos lugares estratégicos, de modo que su silueta fuera más cómoda. En particular, rebajó su parte superior trasera y la parte frontal inferior, zona esta última donde descansa el brazo del guitarrista. Añadió además al único corte o cut-away por debajo del mástil otro corte por encima de éste que permitía acceder mejor a las notas más altas.
Una de las novedades más importantes de la Stratocaster fue su brazo de trémolo. El sistema, ya desarrollado por Bigsby, permitía bajar las notas un tono mediante una palanca, cercana a la mano derecha, que reducía la tensión de las cuerdas. Una vez soltada la guitarra debía volver al tono original sin contratiempos, pero los sistemas de aquél entonces no eran en la práctica infalibles. La Stratocaster incorporaba un modelo de palanca unida al puente que permitía, mediante un sistema de resortes, regresar a la posición original sin que resultara afectada la afinación. El sistema corregía las deficiencias de las soluciones anteriores y se convirtió en la opción más extendida para añadir a la guitarra eléctrica una palanca con la que obtener efectos de vibratorios, sólo superada en la década de los 80 por el puente Floyd Rose. Multitud de guitarristas han recurrido al brazo de trémolo de la Fender Stratocaster y popularizado su sonido, como, entre otros, Hank Marvin al frente The Shadows.
Tal y como ocurre con la Telecaster y otros modelos de Fender, es el clavijero, protegido por una patente exclusiva, uno de los elementos que más modificaciones ha sufrido a lo largo de la historia. De hecho su particular diseño sirve, junto con el estilo y la tipografía del logotipo que en él aparece, para "datar" el instrumento. Los modelos de los años cincuenta y primeros sesenta, de diseño estándar, dieron paso en 1968, tras la compra de la marca por la multinacional Columbia Broadcasting System (1965), a una pala más grande acompañada del conocido como "logo CBS" —característico por el diseño en negro con una tira dorada, no porque aparezcan las siglas de esa compañía— que sustituyó al tradicional logo de letra Spaghetti. A partir de 1995 volvieron a recuperarse los modelos originales.

La Gibson Les Paul

La Gibson Les Paul fue diseñada por el presidente de Gibson Ted McCarty, aunque existe la falsa creencia de que fue Les Paul su diseñador. Les Paul construyó una guitarra de cuerpo macizo, con un tablón en el centro donde estaban montados el puente, el mástil y las pastillas o micrófonos. De hecho, el prototipo, conocido como "The Log" ("El leño") por esa característica, se considera el primero de una guitarra de cuerpo sólido a partir de la guitarra clásica. En un principio, la firma Gibson rechazó el modelo, pues no veía mucho futuro comercial a la idea. Sin embargo, Fender, que luego se convertiría en su mayor competencia, lanzó al mercado en 1949 la Telecaster, en un principio conocida como Broadcaster, primera guitarra eléctrica exitosa con cuerpo macizo, por lo que se decidieron a fabricar otra guitarra de cuerpo sólido. Sin embargo, las ventas iniciales de este modelo comparadas con otros de cuerpo semi-sólido como la Gibson ES-335, enfocada al blues fueron bastante pobres, y la sacaron del mercado.
Pese a todo, a finales de los años 1950, la guitarra gozaba de cierta popularidad, y era utilizada por bastantes músicos de rock 'n' roll. La introducción de las pastillas humbuckers de bobina doble diseñadas por Seth Lover en 1957 -en sustitución de las tradicionales single coil P-90- dio el empujón definitivo a las Les Paul, cuyas ventas y reputación se han mantenido a lo largo de casi cinco décadas, con un paréntesis en su producción (1960-67). Las Gibson Les Paul fabricadas en 1957 con tapa dorada y pastillas modelo P.A.F. (Patent Applied For) se cuentan entre las guitarras más caras de la historia, junto con los modelos de 1959, considerado el mejor año por la mayoría de expertos. Una Gibson Les Paul Standard de 1959 puede valer cientos de miles de euros, y es raro encontrar alguna en venta, ya que han alcanzado un carácter de inversión u objeto de coleccionismo más que como instrumentos musicales. Existen numerosísimas series y variantes de la Les Paul. El modelo Studio, el Standard y el Custom son los más producidos. Existen también líneas "signature", esponsorizados por guitarristas populares. Por ejemplo Les Paul Boneyard Joe Perry Signature.

Frankenstein

Gibson Frankenstein

Franky, Frankenstein o Frankenstrat. Sin duda una de las superstratos más míticas, sino la más mítica, de la historia. La stratocaster construida modificada del gran e inimitable Edward Van Halen.Esta curiosisima e incorrecta guitarra (ahora diremos porqué) nace de un intento de Eddie de fusionar a Fender y a Gibson en una misma guitarra. A pesar de que durante años se ha afimado que esta guitarra era una Fender o que había sido construida con partes Fender, ello es totalmente falso. Eddie compró el cuerpo de fresno y el mástil de arce a Wayne Charvel por un total de 130 $. No es que fuese un precio barato porque sí, sino porque el cuerpo de Fresno presentaba multitud de defectos, el más notorio era un gran nudo en la madera (el propio Charvel etiqueto el cuerpo como body "2", denominación para los cuerpos que habían salido defectuosos). El cuerpo, de hecho, costó menos que el mástil (tan sólo 50 dólares frente a los 80 de éste último.)